Conciertos:

Ya lo comentó anoche el propio Jason Ringenberg, líder de Jason and The Scorchers: "hace dieciocho años desde la última gira europea de la banda". La excusa, ésta vez, ha sido la edición de un nuevo disco bajo el nombre de Jason and The Scorchers, el primero en 11 años desde la separación del grupo.

En todo este tiempo, sus miembros han ido grabando discos, tanto en solitario como con diferentes proyectos, éstos incluyen los discos en solitario de Jason Ringenberg, sus escarceos con la música para niños, todo un héroe en Mallorca donde lo reciben como si de un Beatle se tratase, los discos en solitario de Warner E. Hodges o la unión del propio Warner a la banda de uno de sus héroes musicales, como es Dan Baird. Amén de haber realizado una gira por Inglaterra bajo el nombre de Ginger and The Scorchers, banda en la cual el puesto de Jason era tomado por Ginger, líder de The Wildhearts.

Al final, todos ellos se unieron para, como bien cantaba el propio Ginger en una de sus mejores y más celebradas canciones, "29 x the pain": I need Jason and the Scorching past". Dan Baird, Jason Ringenberg, Warner E. Hodges, Ginger, Al Collins y Tommy Womack, compusieron en una semana diez de las catorce canciones que componen éste nuevo disco, "Halcyon times" que en definitiva es el que venían a presentar,, así como dar un pequeño y rápido repaso a unos cuantos clásicos de la banda.

Pasaban unos minutos de las nueve de la noche cuando hacían aparición sobre el escenario la banda al completo: Jason Ringenberg a la voz, guitarra acústica y harmónica, Warner E. Hodge a la guitarra, coros y voz solista en un tema, Al Collins al bajo y coros y Pontus Snibb a la batería y coros. Sin tregua atacaron una potente versión de "Mona Lee" tema de su nuevo y flamante cd.

Ya no están ni Perry Baggs, ni Jeff Johnson, pero la nueva sección rítmica, compuesta por Pontus a la batería, que además es el cantante de Bonafide, y Al Collins, bajista de la Stacie Collins Band, la banda de su mujer, mantienen el pulso firme, una pegada contundente y hacen que no se eche en falta la vieja sección rítmica que grabara aquellos primeros discos de la banda: "Fervor" (1984), "Lost and found" (1985) o "Still standing" (1986).


Puesto que la banda presentaba su nuevo disco, tuvimos oportunidad de disfrutar de hasta diez temas del mismo, pero como dije anteriormente, también hubo momentos para el recuerdo. El primero de ellos llegó ya con la interpretación de la segunda canción de la noche: "Shop it around", de "Lost and Found" (1985). A ésta le siguió el viejo tema de Bob Dylan, "Absolutely sweet Marie" que éste grabara para su disco "Blonde on blonde", y que Jason and The Scochers hiciera lo propio en su "Fervor" de 1983. El sonido era bueno. Muy bueno. Nítido y claro. Algo raro en esta ciudad. Un diez para el técnico de sonido de anoche. Hasta Jason, que en un momento estuvo entre el público animando a sus compañeros, apreció tal calidad y al subir a escena comentó que aplaudiéramos al técnico por su buen trabajo. Pero no adelantemos acontecimientos.

Tras la versión de Dylan, tocó el turno de más nuevo material. "Land of free", con toda su carga emocional y "Golden days", una vuelta a la juventud de los músicos fue el preámbulo de "Mother of greed". Tras ella, Jason comentó lo mucho que odia los Ipod y lo mucho que ama los elepés de vinilo.  Antes, los fans trabajaban tres semanas para poder comprarse un disco, aunque fuera de vinilo, y lo escuchaban en su tocadiscos, de principio a fin. Ahora la gente tiene mil o dos mil discos metidos en sus iPods y no escuchan ninguno de ellos. Toda esta perorata fue para presentar la próxima canción que iban a interpretar: "Harvest moon" del elepé de 1983 "Fervor".

Con la banda de vuelta a escena, arremetieron con una potente versión de "Last time around" de su aclamado y exitoso elepé "Lost and found" (1985) con Jason a la harmónica y moviéndose como poseído por el pequeño escenario de La [2]. "Beat on the mountain", del nuevo disco, retomó la calma. Con ese sonido folk y manteniendo el pulso rítmico propulsado por la batería de Pontus, fue un bonito preludio a la tormenta sónica que se desató después. Una tormenta que no aparecía en el set list previsto, así como las siguientes canciones en sonar. Todo un detalle por parte de los músicos el salirse de un guión establecido de antemano.


"Gettin' nowhere fast", según Jason su tema favorito del nuevo disco, resultó la tormenta de la que anteriormente hablaba. Un tema compuesto por Ginger, Warner y Baird. Éxito seguro. El siguiente sí que resultó una agradable sorpresa. Jason echó mano de su carrera en solitario, concretamente de su disco "All over creation" de 2002, aquel que grabase con una cantidad ingente de invitados, e interpretó el tema que allí sonaba junto a Steve Earle, "Bible and a gun". "Days of wine and roses" fue el último tema fuera de set list.

Ahora le tocaba el turno de lucimiento personal de Warner, Jason abandonó el escenario y dejó a la banda como un power trio para que ardiera la sala a ritmo de "Better tan this". Un tema de su último disco, que antes de su interpretación, y antes de que alguien entre el público gritase: "Come on" para que la banda tocara y no hablara tanto, el propio Warner tuvo tiempo de explicar que fue Dan Baird el que llegó con el riff del tema, y después él escribió la canción en una sola noche. Por cierto, también comentó que fue un honor tocar con Baird, uno de sus héroes de siempre, un gran músico y un mejor amigo.

"Drugstore truck drivin' man" la vieja versión que grabó la banda en su disco de 1996 de Gram Parsons, como dijo muy bien Jason ha sido grabada por todo el mundo, pero ellos fueron los primeros en reivindicar al músico. El concierto estaba llegando a su fin. "Deep holy water" nos devolvía a la actualidad. Un nuevo tema que se mantiene con una base de riff constante. Para instantes después y de un solo golpe devolvernos a 1985 con la interpretación de "Broken whiskey glass", todo un clásico, que el público coreó. Y que hizo que Jason retomase su harmónica. "Moonshine guy" el tema que abre su recomendable último disco "Halcyon times" llevaba a su fin el concierto. No sin antes dedicarle dicho tema a Jaume, que en segunda fila disfrutaba, tanto o más que nosotros el concierto.


La banda se retiró unos instantes para aparecer sobre escena para una revisión de un viejo tema llevado al éxito por Paul and Mary y que ya grabase el grupo en su disco "Lost and found" llamado "I really don't want to know", momento en el cual Jason saltó del escenario y se fue directo a la barra del bar, subió a ella y empezó un baile de idas y venidas que desató la alegría entre los presentes. Harmónica en mano literalmente se recorrió la barra de la sala de un lado a otro interpretando el tema, mientras sus compañeros seguían sobre el escenario interpretando el tema. En este momento fue cuando a la vuelta a escena, se paró ante el escenario y escuchó atentamente el buen sonido que emitía el P.A. de la sala. Evidentemente el último tema de la noche no podía ser otro que "Whiite lies". Toda una bomba sónica de Cow punk.

En definitiva, una gran noche de Rock and Roll, con cierto aire Country, energía punk, y sonido Hard que hizo las delicias de los allí presentes, esperemos que esta reunión sea duradera.